11/3/14

Implosió impugnada 20- MARATÓN FINAL. INTERVENCIONES SONORAS CONSECUTIVA 17h-22h

 ESTE VIERNES PRESENTO 
UNA NUEVA IMPLOSIÓ IMPUGNADA CON  MIQUEL ÀNGEL MARÍN

LA IMPLOSIÓ D’UN BOU.

Aquesta proposta a dos mans plantetja UN RECORREGUT UCRÒNIC PER L'ESPAI MENTAL I FÍSIC DE LA MÚSICA i l'acció D'UN ESPAI I UN cos; uN RECORREGUT per a desbloquejar muscles, constriccions i contractures PER A Pensar-nos obrint espais per interpel·lar-NOS i impugnar-NOS, per seguir qüestionant eixe horitzó ¨salvífic¨, on ja no se fica el cos, on solament podem pensar-nos des de la distància, AMB allò diferit, allò virtual. 


INTERVENCIONES SONORAS
Lugar. Teatro Principal, Barcas No. 15, 46002. Sala negra (puerta de entrada, lateral trasera).
Entrada libre




VIERNES 14
MARATÓN FINAL. INTERVENCIONES SONORAS CONSECUTIVA
17h-22h
Participan
Adolfo Murillo i el GEA Grup ExperimentArts. Institut de Secundària Arabista Ribera Carcaixent / JOP (Bartomeu Ferrando y Truna) /Miquel Ángel Marín y Rafa Tormo/ Nelo Vilar / Julio Sanz / Victor Trescolí (piezas para piano de juguete, de Alberto Bernal, Essl, Adrià Borredà, Carlos D. Perales, etc)/ Vanessa García (Voz) y Ricardo Capellino (saxo)/Txio Silleres/ Hernán Talavera/Josep Lluis Galiana-Avelino Saavedra/Colectivo Pdp-11 (DeCoNascimento y Carlos García Miragall)/ Homenaje a los 50 años del nacimiento de ZAJ presentación del “Coral hablado” de Ramón Barce a cargo de Llorenç Barber, Montserrat Palacios, Bartomeu Ferrando, Isaac Diego y Miguel Álvarez Fernández
(Más info https://www.facebook.com/nitsdaieloiart?ref=hl)


http://issuu.com/freezia-studio/docs/programa_nits_d__aielo_i_arts_2014

Implosió impugnada 15B


Hola comparto uno de los proyectos en el que jugando jugando me la jugué y de la que he salido jugando ( más ) con otros.. En un sin sentido, sin objetivos sin necesidad de prototipar y eso que ahora esta tan de moda ....¡¡¡¡

Presentación y comida 
 "Manual de emergencia para prácticas escénicas. Comunidad y economías de la precariedad", último título de la colección Escénicas

Sabado 15 de marzoMadrid





 El lugar: http://www.pkmn.es/
VIsibilizar libro

15/9/13

Implosió Impugnada 19
QUÈ PUC ESPERAR /QUÉ PUEDO ESPERAR 

UN ESFUERZO MÁS / Prólogo
(...) Un esfuerzo más por perseverar en la apertura de un nuevo mundo que está ya en este mundo, en la exigencia de un cambio radical que implica necesariamente experimentar. "Vamos lentos, porque vamos lejos" quiere decir negarse a cerrar los problemas que la gente con sus luchas está abriendo. Esto es lo que hace el discurso nacionalista tanto en su variante constitucionalista como independentista. El discurso constitucionalista español se reclama de un pretendido orden legal supuestamente elegido por todos, y reivindica un "mejor unidos". El discurso independentista, por su parte, en nombre de un pueblo al que dice defender reivindica un "derecho a decidir". Ambas posiciones se basan en la idea de una unidad de destino y su propuesta sigue siendo también la misma: el Estado. El Estado se impone como respuesta rápida y automática para clausurar un problema demasiado peligroso (...)

UN ESFORÇ MÉS / Pròleg
(...) Un esforç més per a perseverar en l’obertura d’un nou món que ja està en aquest món, en l’exigència d’un canvi radical que implica necessàriament experimentar. "Anem lents, perquè anem lluny" vol dir negar-se a tancar els problemes que la gent amb les seves lluites està obrint. Això és el que fa el discurs nacionalista tant en la seva variant constitucionalista com independentista. El discurs constitucionalista espanyol es reclama d’un pretès ordre legal suposadament triat per tots, i reivindica un "millor units". El discurs independentista, per la seva banda, en nom d’un poble al que diu defensar, reivindica un "dret a decidir". Ambdues posicions es basen en la idea d’una unitat de destí i la seva proposta segueix sent també la mateixa: l’Estat. L’Estat s’imposa com a resposta ràpida i automàtica per a clausurar un problema massa perillós.(...)



Fotos:
Equip de manteniment del Parc Catalunya en miniatura.Torrelles de Llobregat, Barcelona.
Textos: 
Prediccions d'una clarivident Dominicana. Traduïdes per Google.
Proposta:
Col·laboració amb Espai en Blanc:



5/6/13

implosió impugnada 18. Madrid miercoles 12 de junio. La Casa Encendida.



 Dentro de las jornadas     ¿Y si dejamos de ser artístas? 




implosió impugnada 18
¨ no se puede ver el mundo sin recorrerlo ¨
M. Garcés

PROPUESTA

Ante la imposibilidad de generar relatos fuera del abismo sistémico que hemos ido construyendo, implosió impugnada 18 propone; estar a la altura de lo que esta por venir.
Retomando el peso del relato sin pactos catastróficos con la ficción.
Se trata de estar siempre  en lo que hay, no en lo que falta o debería haber[1]
Cambiar de lugar, es lo que plantea esta propuesta al grupo, recogiendo nuestro: ¨ dejar de ser ¨.  para dejar de pensar y mirar de una forma refugiada.  Tratar  la propuesta, a partir de un ¨ salir ¨ y un volver a  ¨ entrar ¨ en otro sitio sin demasiadas pre-vendas,  acercándonos con exceso y sin investigar. A ver que pasa.
Se propone un movimiento hacia el exterior; no para conocerlo de una vez y de forma definitiva; el ahí fuera es demasiado complicado para aprehender lo todo. Veamos que puede pasar¡¡
EL miercoles 12 por la noche estará preparado un autobús para hacer una salida a las afueras de Madrid.
¿Quien se apunta?


[1] Néstor García Canclini

 


implosió impugnada 18
¨ la cultura es la regla, el arte la excepción ¨
J . L. Godard


Al final estamos “artificializándolo” todo y eso me gusta. Entendamos “artificializar” como la herramienta que nos permite cuestionar lo dado y sobre todo la que nos permite que no nos aferremos a lo dado para mantenerlo. Hay que seguir reflexionando, construyendo, equivocándose, frente a la soberanía de lo individual de nuestros tiempos. Y hacer frente no es más que complicarse la existencia desde lo que nos separa: esa idea de soberanía identitaria que nos es dada como alcance de libertad. 
No cabe duda que esa multifocalidad sin centro no es tanto un territorio sino un estado, y este podría ser un punto de partida. Un estado de percepción alterada al que algunos llaman extrañamiento y que no parte ni llega a verdades si no que se queda en las certidumbres como estado de resistencia que abarca todo lo que somos, fuimos o seremos. No hay manera de regresar al punto cero menos uno, ese previo mítico. La artificialidad es un proceso y como tal ha de quedar sin meta, sin finalidad y sin sentido preciso.
A las preguntas de cómo acercarse a esa explosión expansiva sin dentro ni afuera: es algo a lo que no deberíamos aspirar para no encontrarnos solo cerca del poder y así abandonar la potencia... Abandonémonos a las practicas.. ¡¡¡Obviemos los discursos!!!


¿Y si dejamos de ser (artistas)? 2013

 
Durante siete días ocupamos el Patio de La Casa Encendida en un intento de desbordar y expandir los límites característicos de un festival de artes escénicas, al tiempo que nos preguntamos sobre las relaciones entre trabajo, arte y prácticas sociales.

https://www.lacasaencendida.es/page/id-1-1143-0-102076-442618-102040-0.go

Y si dejamos de ser (artistas) 












Lu10.Junio – Do16.Junio | Añadir a mi calendario

Durante siete días ocuparemos el Patio de La Casa Encendida en un intento por desbordar y expandir los límites característicos de un festival de artes escénicas. Todas las mañanas de 11.30 a 14.30 h se realizarán talleres en los que compartiremos el código fuente de las tecnologías, prácticas e ideas con las que se piensan y crean materiales artísticos. Por las tardes, entre 16.30 y 20.00 h, desarrollaremos una serie de encuentros en los que pondremos en común saberes que faciliten otras prácticas aplicables al ámbito artístico. Y cada noche, a partir de 20.00 h habrá una única secuencia, “una obra en obras” en la que se presentarán trabajos, instalaciones, dispositivos y experimentos en un intento de crear un “plano secuencia” entendido como una única toma continuada que desplace el qué, el cómo y los quiénes de los habituales procedimientos de exhibición escénica.
Como si fuera una danza interrumpida por su propia preparación, proponemos una aventura que juega con la guía y el programa mientras hacemos eso “de dejar de ser” (artistas, espectadores, ciudadanos, consumidores, etc.).
Extras, Secundarios, Figurantes, Norberto Llopis Segarra, Terrorismo de Autor, Carolina Boluda, Juan Calatayud, Vicente Arlandis, Hipólito Patón, Luis Alberto Zamorano, Jaron Rowan, Jara Rocha, Silvia Nanclares, Rafa Tormo i Cuenca, Paz Rojo, Gerry, Jaime, Anna, Peter, Costas, Caroline, Amanda Piña, Daniel Zimmermann, Paulina Chamorro, Miguel Guzmán Pastor, David Gràcia, Ester Jordana, Emilio Tomé, Ali&Cia, Fernando Quesada, Cualquiera, Sandra Cendal, Rafa SMP, Esther Blázquez, David Pérez, Wanda, PKMN, Laura Bañuelos, Play Dramaturgia…
Entrada libre hasta completar aforo.
Si tienes preguntas contacta con ysidejamosdeser@gmail.com
Logo de La Casa Encendida y Fundación Especial Caja Madrid

  Logo Teatro PadrilloLogo BMFB

18/5/13

Aquest es el resultat de l'acció al Portes Obertes 2013.... IMPLOSIÖ IMPUGNADA 17

Aquest es el resultat de l'acció al Portes Obertes 2013....
IMPLOSIÖ IMPUGNADA 17
www.rafaeltormoicuenca.blogspot.com

Si una història suggereix un món, la comunitat que l'habita no podrà deixar de posar-se a produir altres històries; a més a més revertiran en altres mons, inclòs el món real.... el món possible es molt més ample que l'història narrada...


5/5/13

implosió impugnada17


IMPLOSIÓ IMPUGNADA n.º 17
Ceci n’est pas une place

 




Entre 1926 y 1929, René Magritte pintó La traición de las imágenes, una serie pictórica, constituida por tres piezas, que hoy todos reconocemos gracias al motivo de la pipa. A partir de esta figura, que aparece en distintas posiciones, distintos tamaños, inscrita en múltiples marcos (a veces dentro de la misma obra), y de su relación con el título que la acompaña, Ceci n’est pas une pipe (Esto no es una pipa), Magritte nos sitúa ante el debate filosófico que gira en torno a la relación entre imagen y realidad (y del cual se derivan, posteriormente, la discusiones acerca del problema de la representación o de la distancia que separa las palabras y las cosas). Con la escolarización del pensamiento de Magritte, esa aparente contradicción se resuelve estableciendo una diferencia: “esto no es una pipa, sino el dibujo de una pipa”. Sin embargo, Magritte, en una carta a Foucault fechada el 23 de mayo de 1966, escribe: “El título no contradice al dibujo; afirma de otro modo”[1]. No es casual, entonces, que la Implosió impugnada n.º 17, de Rafael Tormo i Cuenca, nos exponga entre los restos de este debate.
Aquí, se prescinde de la figura o de la representación. No se hace uso de la imagen de una plaza (place). Parece que el título, en esta ocasión, en su materialidad, define los límites de la implosió. El referente de la letra, esta vez, es real: estamos en una plaza (y no ante el dibujo de una plaza). Entonces, ¿cómo resolvemos ahora esa contradicción? ¿Hacia dónde nos conduce esta palabra? Posiblemente, hacia ningún lugar seguro, pero en cualquier caso nos desplaza desde la discusión del ámbito artístico hasta la intimidad de nuestro lugar en común.


¿Esto no es una plaza? Quizás podríamos refugiarnos en lo que ya sabemos: esta plaza, cualquier plaza, está perdiendo progresivamente (o ha perdido ya) su función de plaza. De plaza en tanto que espacio público. La plaza supone cada vez menos, en nuestras ciudades, un espacio de encuentro cotidiano. El espacio público se diseña ahora en función del espacio y el tiempo de consumo. De este modo, los títulos que nos encontramos en él no son más que las fórmulas del lenguaje publicitario, que asocia las imágenes y las palabras de acuerdo a otro tipo de estrategias. Incluso, podríamos recurrir a ese argumento que señala la última mutación de nuestras ciudades, de modo que ya no serían tanto (o únicamente) un espacio para el consumo como un producto que se consume[2]. No serían respuestas equivocadas. En este sentido, “esto no es una plaza”. Pero son respuestas que ya conocíamos. Y tal vez no sea suficiente.

Foto de Joanbanjo
El texto de la implosió, en esta plaza, apunta a la ocupación de las plazas de los últimos dos años y medio (desde la inmolación de Mohamed Bouazizi, en diciembre de 2010, en Túnez, hasta el último cerco al congreso), y esta, a su vez, apunta también a otros problemas u otros motivos difíciles de nombrar. Esta dificultad es análoga a la dificultad que encontraríamos si quisiéramos establecer los límites de la implosió, que no se corresponden exactamente con el contorno de las letras o el final de esa frase.  En todos los casos, nos alcanza en un lugar en el que no estamos solos, y, por tanto, debemos hacernos la pregunta acerca de las formas de vida en ese espacio, que es la pregunta acerca de los límites y la distancia que hay entre nosotros (la plaza, en efecto, funciona como un símbolo, pero esta vez como un símbolo que nos contiene en el espacio y en el tiempo). Las respuestas de las que disponíamos (la política) o las descripciones de nuestros gestos (el anti) tampoco nos satisfacían.
La implosió se dirige a esa insatisfacción. A través de un determinado código artístico, pero más allá (o más acá) de él, en tanto que texto o imagen situada en este contexto específico. Es más, querría instalarse en ella, entre nosotros, acoger, de algún modo, estas experiencias. No tanto para liberar su verdad, sino para liberar finalmente a partir de ellas nuestro lenguaje[3] (“el título no contradice al dibujo; afirma de otro modo”, decía Magritte).
De este modo, quizá aprendamos a nombrar el “mundo común”[4] en el que ya estamos implicados. Por ello, tal vez no se trate únicamente de distinguir entre lo que es o no es un espacio, une place, o entre la imagen de las plazas o del Cabanyal (el producto) y las plazas o el barrio de verdad (el espacio de encuentro). Ahora, es el lugar en el que estamos. Un lugar, además, que a pesar de ser continuamente instrumentalizado, es el espacio por donde circulan nuestros cuerpos y nuestros afectos, gracias sobre todo a la acción sostenida en el tiempo de sus vecinos. Es el Portes Obertes. Como símbolo que nos contienen aquí y ahora. Este es el relato en el que la implosió quiere inscribirse. El relato que quizá podamos liberar y continuar.

Miguel Martínez





[1] Michel Foucault, Esto no es una pipa. Ensayo sobre Magritte. Barcelona, Anagrama, 1997.
[2] Antonio Méndez Rubio, La desaparición del exterior. Cultura, crisis y fascismo de baja intensidad. Zaragoza, Editorial Eclipsados, 2012.
[3] Michel Foucault, Entre filosofía y literatura. Obras esenciales, Volumen I (ed. Miguel Morey). Barcelona, Paidós, 1999.
[4] Marina Garcés, Un mundo común. Barcelona, Edicions Bellaterra, 2013.